1、頭部和身體忌成一條直線：兩者若成一條直線，難免會(huì)有呆板之感。因此，當(dāng)身體正面朝向鏡頭時(shí)，頭部應(yīng)該輕微向左或是向右轉(zhuǎn)一些，照片就會(huì)顯得優(yōu)雅而生動(dòng);同樣道理，當(dāng)被攝者的眼睛正對(duì)鏡頭時(shí)，讓身體轉(zhuǎn)成一定的角度，會(huì)使畫面顯得氣憤和動(dòng)勢(shì)，并能增加立體感。
2、雙臂和雙腿忌平行：不管被攝者是持坐姿或是站姿，千萬不要讓雙臂或雙腿呈平行狀，由于這樣會(huì)讓人有僵硬、機(jī)械之感。妥當(dāng)?shù)淖龇梢允且磺恢被騼烧邩?gòu)成一定的角度。這樣，就能既造成動(dòng)感，姿勢(shì)又富于變化。
3、盡量讓體型曲線分明：對(duì)于女性被攝者來說，表現(xiàn)其富于魅力的曲線是很有必要的。通常的做法是讓人物的一條腿實(shí)際上支撐全身的重量，另外一條腿輕微抬高些并靠著站立的的那條腿，臂部要轉(zhuǎn)過來，以顯示其最窄的一面，胸部則通過腰部的曲線，盡量顯示其高聳和豐富感。同時(shí)，人物的一只手可以擺在臀部，以便給畫面提供必要的寬度。
4、坐姿忌陷：表現(xiàn)被攝者坐姿時(shí)，不要讓其象尋常一樣將整個(gè)身體坐進(jìn)椅子。假如這樣，她的大腿就會(huì)呈現(xiàn)休息的狀態(tài)，以至于腿上端多脂肪的部門隆起，使腿部顯得粗苯。準(zhǔn)確的做法是讓其身體向前移，靠近椅邊坐著在人像攝影流動(dòng)中，我們常用到的引導(dǎo)及構(gòu)思方式。有時(shí)候，我們向模特兒解釋的較簡(jiǎn)樸--只有靜態(tài)及動(dòng)態(tài)的兩個(gè)方式。 并保持挺胸收腹，這樣可以避免肩垂肚凸的現(xiàn)象。
5、表現(xiàn)好手姿：被攝者的手在畫面中的比例不大，但若擺放不當(dāng)，將會(huì)破壞畫面的整體美。拍攝時(shí)要留意手部的完整，不要使其產(chǎn)生變形、折斷、殘缺的感覺。如手叉腰或放到口袋里時(shí)，要露處部門手指，以免給人以截?cái)嗟挠∠蟆?br />
但是再從引導(dǎo)及演出的角度來看，它至少還可以再細(xì)分成七種方式，茲簡(jiǎn)述于下：
1. 靜態(tài)的 POSE ：最常見的 POSE 引導(dǎo)方式。
靜態(tài)的 POSE 先建立在美姿美儀的項(xiàng)目上，讓模特兒有一基本的平面演出儀態(tài)基礎(chǔ)，然后搭配場(chǎng)景、色彩要素，來做畫面的構(gòu)成，模特兒只要留意到 POSE 的基本要求，表情的天然變化，即可勝任。
對(duì)于沒有經(jīng)驗(yàn)的模特兒，攝影者通常得一個(gè)POSE 一個(gè)POSE 一一帶領(lǐng)、講解要訣與留意、考量事項(xiàng)。
在試鏡時(shí)，除了嘗試找出模特兒的特質(zhì)、給予演出建議、產(chǎn)生可發(fā)表的試鏡照之外，也兼具了初階的 POSE 解說要素。
解說的重點(diǎn)是依場(chǎng)景范例來說明身體的重心位置、肢體與場(chǎng)景搭配的考量，POSE 變化的方式，各種 POSE 肢體用力的方式及位置，攝影者構(gòu)圖的考量... 等。
2. 連續(xù)式 POSE：
靜態(tài)的 POSE 會(huì)較單調(diào)，若可以就單一的 POSE ，在原本的美姿美儀基礎(chǔ)上，考慮 POSE 的變化性，那么一個(gè)單一的 POSE 可以再衍生出不同的感覺及差異。
例如，一個(gè)簡(jiǎn)樸的撥動(dòng)頭發(fā)POSE，便可以再衍生出 10 幾種不同的差異及改變，讓畫面有更多的選擇與變化。
3. 情境揣摩及表演：這是較進(jìn)階也較難題的演出方式。
由于靜態(tài)的POSE及連續(xù)式POSE，思索的重點(diǎn)在于姿體的美妙。模特兒就定位后，表情的豐碩化及動(dòng)作的天然化常流于過于固定與刻板。
很多有經(jīng)驗(yàn)的模特兒會(huì)在就定位后，就場(chǎng)景來模擬情境、情緒，以力求畫面的天然及變化。
4. 動(dòng)線式的演出：
動(dòng)線式的演出是就一個(gè)較大的場(chǎng)景，以不同的位置及情境，來做一個(gè)連續(xù)的身體移動(dòng)及肢體變化。它有點(diǎn)類似舞臺(tái)上的走秀，但又有很多不同的地方。
模特兒除了要把握移動(dòng)的頓點(diǎn)及節(jié)奏外，還要就動(dòng)線來展現(xiàn)肢體及表情的變化。動(dòng)線式的演出有時(shí)對(duì)于舒解模特兒的情緒、帶出更天然的感覺，會(huì)有很大的匡助。
另一方面，動(dòng)線式的演出有時(shí)也需要一點(diǎn)天份，并不是每個(gè)模特兒都適合。動(dòng)線式的演出因?yàn)樵谂臄z上較具挑戰(zhàn)，因此，鋪排在一般外拍的比例也就沒有放的那么重。
5. 動(dòng)態(tài)動(dòng)作：
通?？梢栽倥浜系谰呋蛱囟ǖ膱?chǎng)景來做。例如，跳躍的動(dòng)作、回身的動(dòng)作...等。
6. 對(duì)談、采訪：
應(yīng)用的層面很廣泛，包括一對(duì)一的拍攝，二個(gè)模特兒的拍攝，或是以紀(jì)錄的手法去拍攝模特兒帶出的事件，都可以使用此方式。
主要的目的通常有參個(gè)：a. 更天然的畫面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思維的拍攝。
7. 情節(jié)鋪排：
以一個(gè)故事的發(fā)展，切割成不同的段落，再以不同的場(chǎng)景、服裝及演出，來呈現(xiàn)完整的故事。
你可以把這樣的拍攝想象成是一個(gè)「不完整」的戲院，它較疏松，不一定有完整的對(duì)白，在企劃上可能只有做完大綱及情節(jié)交代，然后讓模特兒揣摩演出。而拍攝者，同時(shí)兼具了導(dǎo)演及攝影兩個(gè)角色。
此外，還有其它的方式，可以再營(yíng)造出不同的拍攝及引導(dǎo)模式，此點(diǎn)，我們?cè)诤罄m(xù)的文章再做探討。
